Viss, ko jūs kādreiz gribējāt uzzināt par animāņiem

Kad es sāku pētītAnimāņi, Es sazinājos ar radītāju Tomu Rēgeru, lai uzzinātu, vai viņš var aizpildīt dažas nepilnības. Es gaidīju dažus teikumus, atbildot uz maniem jautājumiem, bet Rēgera kungs tā vietā nosūtīja atpakaļ septiņas lappuses lieliskas pārpilnības. Tātad, ja gadās meklēt patieso stāstuAnimāņi- kas sāk Hulu atsāknēšanu - jūs esat īstajā vietā.

SĀKUMĀ

VēstureAnimāņifaktiski sākas arTiny Toon piedzīvojumi, vēl viena animācijas izrāde no Warner Bros. un izpildproducenta Stīvena Spīlberga. PēcTiny Toonsguva milzīgus panākumus, Spīlbergs lūdza producentu Tomu Rēgeru un viņa komandu izstrādāt papildu karikatūru.

Viena ideja, ko Spīlbergs ieteica, bija padarīt populāruTiny Toonsvaronis Plucky Duck jaunās izrādes zvaigzne. Tikmēr Rēgers bija izstrādājis rakstzīmes, kuru pamatā bija viņa trīs mazo dēlu personība. Šie divi jēdzieni tika apvienoti, izveidojot trīs pīļu brāļus. Tomēr komanda drīz saprata, ka starp Disneja Donaldu Duck, DuckTales, Darkwing Duck un Warner Bros. ' pašu Daffy Duck, tirgū jau bija daudz animētu ūdensputnu. Spīlbergs piekrita, taču teica, ka viņiem jāizdomā “liels telts nosaukums”, kas palīdzētu pārdot izrādi.

Rēgeru iedvesmoja lielais “WB” logotips uz Warner Bros studijas ūdenstorņa. Viņš ierosināja brāļu un māsu grupu, kas zīmēta animācijas stilā, kas atgādina 1930. gadu antropomorfizētus dzīvnieku rakstzīmes, un nosauca viņus par brāļiem Warner. Lai gan tiem ir suņiem līdzīgas īpašības, precīzs dzīvnieku tips, par kuru Warneriem domāts, nav zināms. Saskaņā ar izstādes Bībeli - grāmatu, kas ir piepildīta ar pamatinformāciju radošajai komandai TV šovā - viņu sugas ir apzīmētas kā “Cartoonus Characterus”.

Uz īsu laiku Warner brāļi un māsas bija četras - Jakky, Smakky, Wakky un mazā māsa Dot. Kad studijas mākslinieki slīpēja dizainu, Jakijs kļuva par Jakko, un Smakky un Wakky tika apvienoti Wakko. Pēc tam, kad bija saņēmis atļauju no Warner īpašumiem izmantot ģimenes vārdu, izrāde bija izslēgta un darbojās.

BRĪDINĀTĀJU BRĀĻI (UN BRĪDINĀTĀJA MĀSA)

Warner Bros.

65. sērijā “The Warners 65th Anniversary Special” mēs uzzinām, ka Warneri tika izveidoti 1929. gadā, lai kļūtu par Buddy, kas ir īsts varonis no Warner Bros. Animation sākuma dienām, blakusbumbas. Viņu vienīgā loma Draugu karikatūrās bija izlaisties no negaidītām vietām un izmantot milzu āmurus, lai no zvaigznes pagatavotu pankūku. Drīz vien Warneriem tika izsniegta pašiem sava karikatūru sērija, taču radītie šorti tika uzskatīti par pārāk nesaprotamiem publiskai lietošanai. Filmas tika aizslēgtas Warner Bros. glabātavā, un Warner Brothers tika aizslēgtas Warner Bros. studijas ūdenstornī. Līdz mūsdienām, kad Warneri aizbēga.

IekšAnimāņikomiksu grāmata, ko izdevis DC Comics, 33. numurs atklāj sen pazudušo Vornera brāli un māsu Sakko Varneru. Varoņa dizains bija gandrīz glitter-throwing slavenības Ripa Teilora oglekļa kopija. Sakko jebkad tika pieminēts tikai komiksu grāmatā, kuru nav uzrakstījusi tā pati komanda, kura ir multfilma, tāpēc viņš netiek uzskatīts par daļu noAnimāņikanons.

Animāņirakstnieks Pols Rugs nekad neizveidotās mākslas filmas sižeta ietvaros nāca klajā ar oficiālu ceturto Warner,Klejojošie Warneri Mēs. Lakko Warner, kā norāda viņa vārds, ir netalantīgs ģimenes loceklis, kuru filmas laikā būtu atlaiduši viņa paša brāļi un māsas.

Lai gan viņa iet gar Dotu, producents / rakstnieks Šerijs Stouners nāca klajā ar Warner māsas pilnu vārdu: Princese Angelina Contessa Louisa Francesca Banana Fanna Bo Besca the Third. Punktu izteica Tress Makneils, kurš iepriekš spēlēja Babs BunnyTiny Toonsun sīkrīks ir ieslēgtsChip 'n Dale glābšanas reindžeri. Makneila plašajā balss tēlotāja karjerā ir iekļauti daudzi varoņiSimpsoni, īpaši Agnesa Skinnera, galvenā Skinnera māte.

Jako izteica Balss Polsens, veterāns balss aktieris, kurš pirms animāniešiem bija pazīstams par Rafaēla atveidošanu mežonīgi populārajā Teenage Mutant Ninja Turtles karikatūrā. Iepriekš Polsens filmā Tiny Toons bija izteicis nedaudz raksturu, un Rēgers domāja, ka viņš būtu ideāls Jakko jaunajā šovā. Klausīšanās procesa ietvaros nebija nekas neparasts, ka viens un tas pats aktieris izmēģināja dažādas balsis vienam un tam pašam varonim, un kopā ar Polsenu tas nebija izņēmums. Kad tiks noklausītas lomas, Ruegers un aktieru režisors Andrea Romano izvēlējās piecas labākās balsis, un šīs piecas tiks nosūtītas Spīlbergai galīgā lēmuma pieņemšanai. Paulsena gadījumā Jakko klājs tika sakrauts viņam par labu, jo trīs no pēdējām piecām balsīm bija viņš. Nav pārsteidzoši, ka viņš dabūja šo darbu un turpināja izteikt studijas psihologu Dr Otto von Scratchansniff un mīļoto, vienkāršāko grauzēju Pinkiju.

No Warneriem visgrūtāk bija nodot Wakko balsi. Klausīšanās laikā producenti teica, ka viņi meklē “prātā jucis”, tāpēc visi aktieri sniedza balsi, kas bija pārlieku traka, taču neviens nebija piemērots. Pēdējā noklausīšanās dienā Ruegers atnesa birojā savu 1990. gada almanahu, cerot atrast iedvesmu, kas varētu visu satricināt. Daudzi trakie Wakko vēlāk, viņiem joprojām nebija pareizās balss. Tāpēc viņu pēdējā rīta tikšanās reizē ar balss aktieri Džesu Harnelu Ruegers atvēra slavenību saraksta almanahu un lūdza Harnellu atstāt labāko iespaidu par Elvisu, Rodniju Dangerfīldu, Džekiju Glezonu, Frenku Sinatru un citiem ievērojamiem vārdiem. Kad The Beatles nāca klajā, Harnels turpināja darīt katru no Fab Four tik labi, ka jūs faktiski varēja pateikt, kuru atsevišķu grupas dalībnieku viņš šobrīd atdarina. Tomēr tieši Harnell's Ringo pārsteidza producentus, tāpēc pēc dažiem pielāgojumiem tā kļuva par Wakko balsi.

KO MIKIŠS TUR DARA?

PaaugstinātAnimāņipirms izrādes pirmizrādes Warner Bros. lotes ūdenstorņa augšpusē tika novietots milzu balons Jakko formā. Diemžēl neviens to neteica Bobam Deilijam, kurš vadīja studiju. Kad viņš tajā rītā devās darbā, viņš domāja, ka kāds uz torņa ir uzlicis sliktu Mikija peles balonu un lika to noņemt. Piepūšamais Jakko bija vietā mazāk nekā 12 stundas, un pēc tam uznāca neilgi pēc tam, kad viņš nokāpa lejā. Rakstnieks Pols Rugs varēja nofotografēt fotoattēlu, lai pierādītu, ka tas noticis.

Pēc gaisa balona incidenta Deilijs strādāja, lai nodrošinātu, ka neviens cits nemaldina Warnerus ar Mikiju. Deilijs nolēma, ka Jakko un Veikko ir pārāk gludi un noapaļoti. Tāpēc, kamēr viņš skatījās, viņš lika Ruegeram pievienot zīmējumiem sānu ūsas, kuras, pēc viņa domām, novērsīs neskaidrības un iespējamo tiesvedību. Ruegeram un Warner Bros. animācijas prezidentam Žanam Makurdijam ar izmaiņām nācās steigties atpakaļ uz animācijas studiju, jo karikatūra jau tika zīmēta, ar dažiem segmentiem skārdenē.

ATTURĒT-IMANIĶUS

Warner Bros.

KamērAnimāņitika izstrādāts, bija daudz potenciālo atbalstošo varoņu, kas šovā neiekļuva. Viena no idejām bija pārņemt Flea Family, kas parādījās dažās sērijāsTiny Toons, bet tos diezgan ātri izgrieza. Bija arī Bossy Beaver, darbaholiķis bebrs, kurš tikai gribēja uzbūvēt 'visu laiku labāko sasodīto aizsprostu', taču viņa blāvais blakuss Doils vienmēr visu izskrēja. Bosija pamatā bija mākslinieks un režisors Kens BojersTiny Toonskurš bija labi pazīstams un cienīts par savu stingro darba tikumu. Spīlbergs domāja, ka šī ideja tomēr ir pārāk tuvu Pinkijam un Brainam, tāpēc bebri tika apgriezti.

Nipsijs un Rasels, pāris jenotu pāri, kas naktīs rosījās apkārtnē, arī tika maisā pēc tam, kad Spīlbergs uzskatīja, ka šovā jau ir pietiekami daudz komēdiju duetu.

Vēl viens segments, kas nekad īsti nedarbojās, bijaKad pagriežas Petri trauks, ziepju operas melodrāma, kas izspēlēta starp vienšūnu organismiem, visus skatoties caur mikroskopa objektīvu.

KASTĪTE PIEAUGušajiem

Animaniacs pirmizrāde raidorganizācijā Fox notika 1993. gada 13. septembrī un ātri kļuva par vienu no visaugstāk novērtētajiem bērnu raidījumiem TV. Daļa no apelācijas bija tā, ka tas bija smieklīgi divos līmeņos: bērni mīlēja pātagu, savukārt viņu vecāki - un ļoti lojāli koledžas studentu sekotāji - novērtēja vārdu spēli un vairāk 'pieaugušo' humora, kas bija visā izstādē. Ikreiz, kad parādījās kāds no šiem straujajiem momentiem, Jakko bieži teica: “Ar labu nakti, visi!” - gandrīz kā viņš cerēja, ka izrāde tiks izstumta no gaisa, tiklīdz tīkla izpildītāji dzirdēs šo joku.

Šeit ir daži no vairāk pieaugušo brīžiem šovā, ieskaitot bēdīgi slaveno joku “pirkstu nospiedumi” (plkst. 2:15):

Animāņipārcēlās uz WB, sākot ar 70. sēriju. Bērnu PB bloks bija paredzēts daudz jaunākai auditorijai, tāpēc, lai arī reitingi joprojām bija augsti, vecuma grupās reklāmdevēji to nemeklēja labi. Pasūtījumi jaunām epizodēm sāka mazināties. 99. un pēdējā epizode tika demonstrēta 1998. gada 14. novembrī.

ATBALSTA LIETA

Slaidā Vāvere , cinisko, pensionēto karikatūru vāveri, kurai nav problēmu izvēdināt netīro veļu no vecās Holivudas, izveidoja un izteica Šerri Stouners. Stouners šovbiznesā nonāca kā aktrise, ar daļāmMazā māja prērijā, Knots Landing, unT.J. Hooker, studējot komēdiju pie slavenās improvizācijas grupas The Groundlings. Viņa arī tika nolīgta, lai veiktu tiešraides ainas, kā atsauci Disneja animatoriem, kas ievelk ArieluMazā nāriņaun Belle iekšāSkaistule un briesmonis.

Skippy Vāvere , Slappy jauno brāļadēlu, izteica Toma Rēgera vecākais dēls Natans Rēgers un iedvesma Jakko Vorneram. Viņš bija arī mazuļa Plucky Duck balssTiny Toons, kurš bija slavens ar to, ka tualetē skaloja dažādus priekšmetus un vēroja, kā “ūdens iet pa sezonu”. Kopš tā laika viņš ir kļuvis par veiksmīgu filmu veidotāju, kuram zem viņa ir nedaudz neatkarīgu filmu.

Mr. Galvaskauss bija vienkāršots skeleta varonis, kura pamatā bija skice, kuru Šerijs Stouners zīmēja kopš bērnības. Raksturs pirmo reizi parādījās kā galvaskausa formas barrete, kas valkāta Elmyra matosTiny Toons. InAnimāņi, viņš kļuva par skices “Laba ideja, slikta ideja” zvaigzni. Skices teicējs bija Toms Bodets, moteļa 6 pārstāvis, kurš sola 'atstāt jums iedegtu gaismu'. Viņš arī stāstījaMimes laiks, segments, kas parādīja, ka mīmu izpildītājs kļūst nomākts tikai tāpēc, ka viņš ir mīms.

*
Sākumā Mindijs un Pogas tika izgriezti no izrādes, līdz Spīlberga bērni ieraudzīja varoņu zīmējumu un viņus mīlēja. Mindija frāzes, tostarp “Labi. Es mīlu Tevi! Uz redzēšanos! ”, Uzrakstīja cita Groundling absolvente Deanna Oliver, un lomu izpildīja Nensija Kārtraita, Barta Simpsona balss.

Lai arī viņi bija klaiņojoši, kaķi Ritu un mīļu, bet mēms suni Runtu izteica divi aktieri ar diezgan lielu ciltsrakstu. Ritu izteica Bernadette Peters, kura ir ieguvusi divus Tonijus un izvirzīta trim Grammy. Runtu atveidoja Frenks Velkers, kura auglīgā balss aktiera karjera padarīja viņu par vienu no lielākajām Holivudas zvaigznēm, par kuru jūs nekad neesat dzirdējis. Kopš 1980. gada ir strādājušas 97 filmas, kurās Welker ir strādājis, ieskaitot filmasTransformatoriturpinājumi, Tima BērtonaAlise brīnumzemē,Mazā nāriņa,Skaistule un briesmonis,Karalis Lauva, unKurš ierāmēja Rodžeru Trušu?- visā pasaulē ir nopelnījuši vairāk nekā 12,9 miljardus USD.

Les Miseranimals , uz dzīvniekiem orientēta versijaNožēlojamie, bija Rita un Runt segmentu izceltā vieta. Lūk, viens no Ritas solo no epizodes:

*
Minerva ūdele - kuru sākotnēji sauca par Merilinu Minku - izteica komiķe un aktieris Džūlija Brauna. Minerva parādījās tikai dažos segmentos, jo tika uzskatīts, ka viņa ir pārāk seksuāla jaunajai auditorijai. Faktiski pēc Jean MacCurdy pieprasījuma tika atsaukts, pārzīmēts un atkārtoti nošauts viens Minvera segments, lai samazinātu ūdeles šķelšanos.

Kolins , kurš faniem labāk pazīstams kā “Rendijs Beamens Kid”, bija mazs zēns, kurš iznāca no savas mājas, lai pastāstītu mums visiem par drauga Rendija Beamana neprātīgajiem notikumiem. Kolinu izteica jaunais Kolins Velss, vienas no izrādes rakstniecēm Deannas Oliveras dēls. Pakalpojumā YouTube varat apskatīt Kolina garo stāstu apkopojumu:

*
Warner Bros. studijas bukses redzeslokā gaišā medmāsa, Jakko un Wakko vienmēr iesaucās, 'Helloooo, medmāsa!' Frāzi uzrakstīja Toms Rēgers filmai Buster BunnyTiny Toons. Tā kā Busters to nekad neizmantoja izstādē, Rēgers to atdeva Warneriem. Sakarā ar atkārtotu gag, medmāsa, kurai iepriekš nebija nosaukuma, kļuva pazīstama kā Hello Nurse.

Lūk, Jakko un Veikko dzied par savu iecienītāko veselības aprūpes speciālistu:

PINKY UN BRAIN

Ruegers veidoja Pinkiju pēc Warner Bros animācijas režisora ​​un mākslinieka Edija Ficdžeralda, kuram bija vienāds saulains noskaņojums, un bieži teica divas Pinkija nozvejas frāzes - 'Narf!' un “Egad!” Faktiski Pinkija varonis bija tik līdzīgs Ficdžeraldam, ka viņš noklausījās Pinkija balsi. Vēl viens ievērojams šīs daļas nosaukums bija Džons Astins, oriģinālā pazīstams arī kā GomezAdamsu ģimeneTV šovs. Bet, kad Robs Polsens noklausījās, viņš piešķīra Pinkijam brīvu Koknija akcentu, un producenti zināja, ka ir atraduši meklēto.

Prāta pamatā ir cits Warner Bros animācijas mākslinieks un rakstnieks Toms Mintons. Abu peles oriģinālie dizaini tika ņemti no Edija un Toma karikatūrām, kuras zīmējaBetmens: Animācijas sērijas producents un dizainers Brūss Timms. Tātad, kaut arī līdzība ir drausmīga, Brain izskats netika veidots pēc Orsona Velsa parauga. Velses balss tomēr nebija nejaušība, un to var attiecināt uz Morisu Lemarču.

Warner Bros.

Pieredzējis balss aktieris LaMarche bieži iesildījās, citējot leģendāru ierakstu par ļoti neapmierinātu Orsonu Velsu, kurš mēģināja noteikt balss ierakstu saldētu zirņu reklāmai. Kad LaMarche ieraudzīja Brain ideju mākslu, viņš uzreiz domāja par Welles, un tāpēc viņš vienkārši radīja iespaidu, kuru viņš gadu gaitā bija slīpējis. Epizodē “Jā, vienmēr” ir diezgan plašs, gandrīz vārds vārdā atjaunots Velsas pasākums.

Pinkijs un smadzenes ieguva savu spin-off šovu, kas The WB rādīja 65 epizodes no 1995. līdz 1998. gadam. Izrāde sekoja abām pelēm, kad viņi turpināja mēģināt pārņemt pasauli, taču reizēm viņiem nācās laiku pa laikam glābt pasauli arī no tās pašas laboratorijas kāmja Sniega bumbas ļaunajām shēmām, kuras izteica slavenais aktieris Rodijs Makdovals.

Galu galā studija vēlējās, lai izrāde būtu nedaudz parastāka, tāpēc viņi ieteica to pārvērst par pašmāju sitcomu. Viņi pat iemeta Diku Klārku kā Krameram raksturīgā dīvainā kaimiņa balsi. Satraukušies par šo soli, rakstnieki tā vietā izmantoja iespēju, lai pasmietos par vecajām situācijas komiksu klišejām, kas Warner Bros. izpildītājus ne pārāk iepriecināja. Drīz pēc tam P&B tika sajaukts līdz sestdienas rītiem.

No turienes izrāde tika pārstrādāta kāPinkija, Elmira un smadzenes, aizņemoties personāžu noTiny Toonsdarboties kā dueta jaunajam īpašniekam. Kaut arī tika izveidotas 13 epizodes, ar šo nosaukumu tika parādītas tikai sešas; pārējie tika izkliedēti klipu šova ietvaros, kurā bija daudz dažādu segmentu no Warner Bros. karikatūrām, ko sauc parCat & Birdy Warneroonie PinkyBrainy lielā karikatūru izstāde, kas vēlāk kļuvaCat & Bunny Warnernoonie SuperLooney lielo karikatūru izstāde. Šī izrāde ilga līdz 2000. gadam.

Pinkija un Smadzenes ir slavena ar savu citējamo frāžu frāzi. Viens no Rueggera favorītiem:

ko krāsas nozīmē uz zobu pastas

Smadzenes: 'Pinkija, vai tu domā par to, ko es domāju?'
Pinkija: 'Es domāju, ka tā, Brain, bet, ja viņi tos dēvētu par skumjām maltītēm, bērni tos nepirktu.'

MŪZIKA

Viens no izrādes akcentiem bija mūzika. Gandrīz katrā epizodē skanēja oriģināldziesmas, kuru dēļ komponistu komanda Riharda Stouna vadībā bija ļoti aizņemta. Bet viņu smagais darbs atmaksājās ar pieciem dienas Emmy atskaņojumiem dažādās mūzikas kategorijās.

Viens no sarežģītajiem uzdevumiem, ar kuru Akmens saskārās šovā, bija nākt klajā ar mūziku, kas atbilstu tekstu rakstniekiem, kurus rakstīja rakstītāji. Piemēram, vārdus Pinky un Brain tematiskajai dziesmai Rēgers uzrakstīja pēc dziesmas “Dziedāšana lietū” no 1952. gada mūzikla. Ja jūs dziedat līdzi galvā, ir pārsteidzoši, cik labi tas sakrīt:

Viņi ir Pinkija un smadzenes / es dziedu lietū
Viņi ir Pinkija un smadzenes / vienkārši dzied lietū
Viens ir ģēnijs / Cik lieliska sajūta
Otrs ir nenormāls / es atkal esmu laimīga
Viņi ir laboratorijas peles / es eju pa joslu
Viņu gēni ir savienoti / ar laimīgu atturēšanos
Viņi ir smieklīgi / es dziedu
Viņi ir Pinkija un smadzenes / es dziedu lietū

Likumsakarīgi, ka viņi nevarēja izmantot filmas mūziku licencēšanas problēmu dēļ, tāpēc Stouna ziņā bija komponēt dziesmu, kas darbojās. Un tas, ka mēs visi šodien varam dziedāt Pinkija un Prāta dziesmu, liecina par viņa talantu.

Varbūt slavenāko izrādes dziesmu 'Yakko's World' sarakstīja Rendijs Rogels, scenārists, kurš strādā pie Warner'sBetmens: Animācijas sērijatajā laikā.

Palīdzot dēlam mājasdarbu veikšanā ģeogrāfijā, Rodžels sāka iet pāri pasaulei un nosaukt visas valstis. Kad viņš pamanīja, ka rimējas “Amerikas Savienotās Valstis, Kanāda, Meksika, Panama”, viņš domāja, ka tas izklausās kā dziesmas sākums. Tāpēc Rogels izrakstīja dziesmas The Mexican Hat Dance Song dziesmu tekstus un nodeva to Rēgeram, jo ​​domāja, ka tas varētu būt piemērotsAnimāņi. Rēgers un Spīlbergs to mīlēja, un neilgi pēc tam Rodžels kļuva par šova personāla rakstnieku.

Robs Polsens, Jakko balss, gandrīz 20 gadus vēlāk joprojām var lieliski dziedāt dziesmu “Yakko’s World”.

(Kamēr jūs to darāt, skatiet Paulsena nedēļas podkāstu, kurā viņam bieži ir daži no viņa vecajiem draugiemAnimāņipiestāj ciemos.)

FUNKCIJAS FILMU FOLIES

1999. gadā Warner Bros. atbrīvojaWakko vēlme, 90 minūšu filma, kurā piedalījās Warner brāļi un māsas un lielākā daļa izrādes dalībnieku. Sākotnējais filmas nosaukums bijaTas ir Wakko, Wakko, Wakko, Wakko Wish, cieņa pret klasisko ceļa filmu,Tā ir trakā, trakā, trakā, trakā pasaule. Tomēr studijas mārketinga komanda uzstāja, lai nosaukums būtu īsāks, tāpēc Ruegers to norāvaWakko Wacko Wish. Mārketinga komanda to vēl vairāk samazināja.

Filma tika uzskatīta par kinoteātra izlaišanu pēc tam, kad testa auditorija to bija atzinīgi novērtējusi, taču Warner Bros. izvēlējās to bez ceremonijas izdot VHS. Filmai vēl nav plaša izlaiduma DVD, lai gan to var iegādāties, izmantojot Amazon.

Ruegera vietnē ir diezgan daudz konceptuālu plakātu, ko domājis Bobs DoucetteAnimāņifilmas, kuras nekad nav bijušas. Piemēram, Otrā pasaules kara epopeja,Tas nozīmē Warners,Revolucionāri Warneri1776. gadā iestudēta spēleOlivers TvistssaucaMazie bāreņu apsaimniekotāji, unZiemas Warner Land, kas būtu redzējis, kā brāļi un māsas dodas uz Ziemeļpolu uzmākties Santu un viņa elfus.

Dažas idejas no neproducētās filmasUrrā par Holivudugadā tika izmantotiUrrā par Ziemeļholivudu, divdaļīga raidījuma epizode, kas tika demonstrēta 1998. gadāCeļš uz Bohēmijubija daudz sižeta punktu, kas tika integrētiWakko vēlme.

Īpašs paldies Tomam Rēgeram, kurš man sniedza pārsteidzošu informāciju un piekļuvi Animaniacs stāstam. Apmeklējiet viņa vietni, lai iegūtu vēl lieliskākas Warner Bros. animācijas atmiņas. Šis ieraksts sākotnēji parādījās 2012. gadā.